Comportamento físico das personagens no espetáculo.

A trama do espetáculo Os Enamorados envolve três classes sociais: A aristocracia, a burguesia e a plebe.

A direção tem nesse momento a difícil tarefa de tornar física uma movimentação diferenciada para cada uma dessas classes sociais.

Como representar o caminhar altivo da burguesia?

Como representar a subserviência da plebe de maneira que o público a perceba?

De que maneira tornar físico o desejo da burguesia de imitar a aristocracia, como se movimentaria a burguesia?

O Diretor Antonio Fabio responde a essas perguntas através do breve depoimento:

"Os aristocratas tem os pés aéreos.

Já os burgueses tentam copiar a flutuação dos pés dos seus antigos senhores e a plebe, servil e subalterna, tem os pés de chumbo.

Os aristocratas tem pássaros nas mãos, que voam livres em suas gaiolas douradas.

Os burgueses tem mãos de aves soltas, galos de briga, arrepiados. A plebe tem as mãos de objetos de labor, enxadas, machados, facas e ancinhos."

Antonio Fábio

Parceria com o a "Casa Preta - Espaço de Cultura"

Uma das importantes parcerias firmadas para o espetáculo "Os Enamorados" é a parceria do Casa Preta - Espaço de Cultura, um belíssimo casarão de 3 pavimentos, da década de 30, cuja administração atual está voltada para o apoio e fomento às diversas formas de arte e cultura.

A Casa Preta, cedeu o seu espaço para que o diretor Antonio Fábio utilizasse no processo de ensaios e preparação corporal da montagem de Os Enamorados.

Seguem algumas fotos dos ensaios no Espaço:

Passos de dança na Casa Preta

Trabalho de corpo com Fábio Fernandes

Passando o texto com Antonio Fábio

Processos de ensaio 1

O espetáculo Os Enamorados estréia dia 04 de Junho de 2010 e ficará em cartaz durante todo o Mês dos Namorados.

Enquanto aguardam o espetáculo, vejam algumas fotos do nosso processo de ensaio:

Will Brandão e Luisa Proserpio na escola de teatro da UFBA

Will e Luisa, ou Fulgêncio e Eugênia??

Calçados Enamorados

Oficina Gratuita

Com a palavra, Antonio Fábio

Os Enamorados, com direção de Antonio Fábio, é a montagem de uma comédia de Carlo Goldoni, que conta a história de Eugênia e Fulgêncio, um casal de namorados movidos por uma paixão avassaladora que os separa.

Bom, como aqui no blog, já falamos um pouco sobre o texto de “Os Enamorados”, sobre o teatro de Carlo Goldoni, falemos então um pouco sobre a adaptação e montagem com direção de Antonio Fábio.

Ninguém melhor para falar sobre esse assunto do que ele mesmo...

Com a palavra, Antonio Fábio:

Equipe Técnica

(foto: Junix)

ANDREA MAY - Ilustrações das peças gráficas e curadoria da mostra coletiva "O Ciúme ilustrado"

Graduada em Artes Plásticas participou de várias exposições e salões; com incursão pela Street Art realizou projetos coletivos e foi uma das pioneiras da Toy Art no Brasil. Além de desenvolver ilustrações, blogdesign, criações para moda, live paint, videoarte, atua profissionalmente como consultora artística, compositora e vocalista. Durante o ano de 2009, residiu em Montréal (Canadá) onde foi convidada para participar da mostra coletiva "Acrobate" (Galeria Usine 106U) e realizou a exposição individual #000000 (Studio Molykulte). De volta a Salvador, vem realizando projetos como o Dupla em Dinâmica, Off Topic Urban Blog, dentre outros. Mais informações: http://www.andreamay.com.br/

(foto: Mariana David)

Camilo Fróes – Trilha sonora

Baterista no espetáculo infantil vencedor do Prêmio Braskem, “Imagina Só... Aventura do Fazer” da Companhia Novos Novos em 2001, músico e ator de “A Pena e a Lei”, de Ariano Suassuna, em 2003, funda junta com Vinicio de Oliveira Oliveira A Outra Companhia de Teatro.

No primeiro espetáculo da nova companhia, ”Arlequim - Servidor de Dois Patrões”, colabora com a trilha de João Meirelles e Moreno Pacheco, com letras de diversas músicas cantadas em cena. Trabalha como ator, produtor na peça que é indicada a Melhor Espetáculo para o Prêmio Braskem de 2004. Em 2005 monta um espetáculo musical infanto-juvenil com a Companhia Teatro dos Novos, ”Rerembelde”, de Gordo Neto, e cria e atua com Jarbas Bittencourt na "Rádio Umbigo", a rádio cômica do espetáculo premiado pela UNESCO, “Da Ponta da Língua à Ponta do Pé”, da Companhia Viladança. Em 2006 volta a contribuir com música, arranjo e letras na trilha de João Meirelles para o espetáculo “O Contêiner”, em que também é ator, pela Outra Companhia de Teatro. Em 2007 O Contêiner integra a Mostra Oficial do Festival de Teatro de Curitiba. Também em 2007 inicia a sua carreira como "DJ camilofróes" e cria com Marina Novelli, Greice Schneider e Luciano Matos, o “Baile Esquema Novo”, festa mensal de música brasileira que acontece regularmente até a presente data. Em 2008 nova colaboração com João Meirelles com músicas e letras na trilha de “O Pique dos Índios ou A Espingarda de Caramuru - Uma homenagem a Haydill Linhares”, pela Outra Companhia de Teatro. Em 2008 passa a produzir, compôr e tocar com o “Coletivo über Glam”, conjunto musical de eletro-rock, figurando em festivais como Boom Bahia e o recente Baianada. Em 2009, é DJ nos espetáculos “O Cravo e a Rosa”, no Theatro XVIII e “Alvoroço”, na Sala do Coro do TCA. Atualmente compõe em parceria com Ronei Jorge (o dos Ladrões de Bicicleta) a trilha sonora original de “Dança em Quadrinhos”, espetáculo de dança para crianças de Leandro de Oliveira com estreia marcada para 29 de abril e também dos Enamorados, enquanto prepara projetos de produção de um disco em parceria com Jarbas Bittencourt e integra o Conselho Gestor da Rede Música Bahia.

Equipe Técnica

(foto: Leo Azevedo)

Rodrigo Frota - Cenógrafo

Rodrigo Frota é formado no curso de Artes Cênicas – Bacharelado em interpretação teatral pela UFBA. Cursou durante seis semestres Arquitetura e Urbanismo na UNIFOR (Universidade de Fortaleza). Em Salvador fez os workshops de J.C. Serroni em 2007 (selecionado para assinar a cenografia do espetáculo do Núcleo do TCA em 2008), Pamela Howard em 2008 e Hélio Eichebauer em 2009. Hoje é aluno especial do Mestrado em Artes Cênicas.

No Ceará entre 1998 e 1999, trabalhou na confecção e concepção do cenário da peça “D’outro lado de lá” junto com Diana Pinheiro e da peça “Os Cândidos” dos princípios básicos de teatro, ambas com direção de João Andrade Joca e da peça “Fala baixo senão eu grito” de Leilah Assunção com direção de Francinice Campos.

Em Salvador, foi assistente de cenografia de Eduardo Tudella nas peças: “Oito Mulheres” de François Ozon em 2003, “Sábado, Domingo e Segunda” em 2006 ambas com a direção de Harildo Deda e “Jogos na hora da sesta” Roma Mahieu foi assistente de Zuarte Jr. em 2005. Entre 2004 e 2009, assina a cenografia dos seguintes espetáculos: “Só o fárao tem alma” dir. Carol Vieira, “Verde hemorragia” dir. Grasca Regina, “Solidão” dir. Almiro Andrade, “O Zôo da noite” dir. Sandra Villa, “Noivas” dir. Sandra Villa, “Espere nascer o sol” dir. Sandra Villa, “A serpente” dir. Amanda Maia, “A casa de Bernada Alba” dir. Fabiana Monsalu, “O submarino” dir. Antonio Marques, “Policarpo Quaresma” dir. Luiz Marfuz (Núcleo TCA 2008), “Salomé” dir. Amanda Maia, “Atire a primeira pedra” dir. Luiz Marfuz, “Álbum de Família” dir. Paulo Henrique Alcântara, “A Canoa” dir. Jacyan Castilho, o show musical “MPBeat” de Chico Gomes e o show “10 anos do Teatro SESC Pelourinho” dir. Luiz Marfuz.

Fez a acessória cenotécnica do espetáculo “Cantata para piano e pedras – Opus 68” direção de Paulo Cunha para o XXIV curso livre de Teatro da UFBA em 2009. Trabalhou também nos shows de comemoração dos 30 anos do pólo industrial de Camaçari, com o show de Maria Betânia no Teatro Castro Alves e de Armandinho na Cidade do Saber ambos com direção de Luiz Marfuz, onde fez assistência de direção e assistência cenográfica e o show “Samba de Roque” com a cantora Clécia Queiroz na sala do coro em 2009.

Foi vencedor do Prêmio Braskem de Teatro 2009, na categoria revelação pelos cenários de “Salomé”, “Atire a primeira pedra”, “Policarpo Quaresma” e “Álbum de Família”.

Nei Lima - Figurinista

Estudante de Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas pela Universidade Estadual da Bahia- UNEB. Artista plástico e figurinista, desde 2006 realiza pesquisa voltada à moda e indumentária como elemento estético e ornamento do corpo. Em agosto de 2009 trabalhou como assistente de figurino no curta metragem “A Morte de D. Jota em Paris”, e na décima quarta montagem do Núcleo TCA, “Jeremias, o Profeta da Chuva”. Assinou importantes espetáculos de dança e teatro: “Judite quer chorar, mas não consegue!” (Dança 2006-2009), “Em Busca do vento” (Teatro 2008), “Seis personagens a sua procura” (Teatro 2008).

Ministrou Oficina de figurino e maquiagem no “I Curso Livre de Teatro de Vitória da Conquista” (2008). Ainda em 2009, fez o cenário do show “Comigo ninguém pode” da cantora Sandra Simões, em temporada nos meses de janeiro e fevereiro. Como artista plástico foi selecionado para o Salão Regional de Artes Visuais, edição Vitória da Conquista (2008) com a obra “Sagrado Coração, valha-me”. Nei Lima participou ainda, como ator, dos espetáculos “S.O.S Pindorama: Quem é o culpado?” (2002) e “Agonia” (2004) no Projeto Teatro de Cabo a Rabo do Teatro Vila Velha, ambos do diretor Roberto de Abreu, e do vídeo experimento “Descontinuo” (2007), dirigido pelo cineasta Paulo Tiago.

Direção

(foto: Rodrigo Zaehis)

Antônio Fábio

Antonio Fábio é Bacharel em Artes Cênicas nas modalidades Interpretação e Direção e Especialista em Educação e Linguagens Artísticas pela Faculdade de Artes Dulcina de Moraes da Fundação Brasileira de Teatro, Brasília, DF.

Estreiou como diretor profissionalmente com a montagem de Quarteto, de Heiner Muller, apresentada em curta temporada no Teatro Dulcina, Brasília, DF, no ano de 1990. Graduou-se em direção com a montagem de O Inspetor Geral na Sala Conchita de Moraes do Teatro Dulcina de Moraes no ano de 1991 em Brasília, DF.

De lá prá cá dirigiu espetáculos profissionais e acadêmicos como Hamlet de W. Shakespeare com o grupo A Culpa é da mãe, apresentada no Teatro Garagem do SESC, Brasília, DF no ano de 1994, Tradição e Contradição de Miqueias Paz na Sala Martins Pena do Teatro Nacional Cláudio Santoro, Brasília, DF em 1992 eRosita, de Federico Garcia Lorca, que estreiou em Brasília no ano de 1995 e participou do vários festivais e mostra de teatro brasileiro, como a XI Mostra de Teatro de Sertãozinho no ano 1995.

Coordenou o projeto Teatro Porta Aberta da Companhia da Ilusão em Brasília, DF e diversos alguns dos espetáculos do mesmo projeto como Arlequim, Servidor de 2 Amo, de Carlo Goldoni no Teatro do Conjunto Cultural da Caixa no ano de 1998; A Vida é Sonho de Calderon de La Barca no Teatro do Conjunto Cultural da Caixa, Brasília, DF no ano de 1999; O Burguês Fidalgo de Molière no Teatro do Conjunto Cultural da Caixa, Brasília, DF, também apresentado no Teatro Municipal de Luziânia, GO e no Teatro Pompeu de Pina em Pirenópolis, GO no ano 2000; O Inspetor Geral de Gogol na Sala Martins Pena do teatro Nacional Cláudio Santoro, Brasília, DF em 2001; Sonho de Uma Noite de Verão de W. Shakespeare no Teatro do Conjunto Cultural da Caixa, Brasília, DF no ano de 2003.

Coordenou o Work in process, O Fio de Ariadne do Grupo Ovo apresentado no I Simpósio Brasileiro de Semiótica na Finatec, Brasília, DF no ano 2004 eNarrativas Para Fo e Rame, de Dario Fo e Franca Rame apresentado em curta temporada no Teatro de Bolso da Companhia da Ilusão, Brasília, DF no ano de 2006.

Estreia como diretor teatral na Bahia com a montagem de Os enamorados de Carlo Goldoni em junho de 2010.

(foto: Will Brandão)

Fábio Fernandes - Assitente de Direção e Preparador Físico

Licenciado em Educação Física e Bacharel em Interpretação Teatral pela Universidade Federal da Bahia. Iniciou curso de Teatro no SESC de Salvador em 1999, onde participou de diversas montagens de sala e para espaços abertos utilizando o pseudônimo Fábio Oliveira “A Incelença”, de João Augusto, “A torre em concurso” de Joaquim Manuel de Macêdo, etc.). Em 2000 participou de oficina de interpretação com o ator Marcelo Prado que culminou com a montagem do espetáculo “O Último Evangelho”, de Aninha Franco, atuou também no espetáculo “Os Fuzis da Senhora Carrar” de Bertolt Brecht com direção de Cecília Raiffer. Em 2001 participou da montagem do texto “Diálogo Noturno com um homem vil” de Friedrich Durrenmatt, direção de Carla Ribeiro. Em 2002 ingressou no curso de

Bacharelado em Artes Cênicas da Universidade Federal da Bahia e atuou no espetáculo, “Em Alto Mar”, de Zlavomir Mrozek, direção de Diego Nicolin, a partir

desta montagem adotou o pseudônimo Fábio Fernandes. Em 2003 e 2004 deu vida ao personagem Benedito, protagonista do espetáculo “A Pena e a Lei”

de Ariano Suassuna, com direção de Vinício Oliveira. Em 2004 teve os seus primeiros contatos com o teatro físico em oficina ministrada pelo Professor, Diretor, Ator e Doutor em Artes Cênicas Érico José. Em 2005 atuou, produziu, fez a preparação corporal e dividiu com Kleber Santana a direção do espetáculo

“O Casamento Suspeitoso”, outro texto de Ariano Suassuna. Em 2006 foi convidado a participar do espetáculo “A Árvore dos Mamulengos” com o grupo Rapsódia.

Em 2007 integrou o elenco do espetáculo infantil “Putz- A menina que buscava o sol” de Maria Helena Kuhner, direção de Zana Tourinho. Neste mesmo ano participou de oficinas de dramaturgia no SESC de Salvador, onde dirigiu uma leitura e atuou em mais quatro, entre elas as leituras dramatizadas de “Dorotéia e Anjo Negro” de Nelson Rodrigues. Em 2008 participou das montagens “Salomé” de Oscar Wilde, direção de Amanda Maia, e “A Farsa da Boa Preguiça”, texto de Ariano Suassuna com direção de Harildo Deda. No ano de 2009 protagonizou o espetáculo “A Caravana dos Sonhos”, adaptado do texto Caravana da Ilusão de Alcione Araújo, direção Osvaldice Conceição. Fábio também atua como professor da rede pública estadual da Bahia desde 2000 e, quando solicitado, ministra oficinas de teatro em escolas públicas e particulares de Salvador e interior do estado.

Elenco

Lis Luciddi

Há dez anos atua em publicidade, inclusive em filmes institucionais. Esteve em cartaz em 2007 com os espetáculos "O Gato de Botas" e "As Mulheres só Falam Disso", ambos sob a direção de Gil Santana; em 2008, com “Camarim: O Musical das Estrelas”, dirigido por Michael Cavalcanti.

Em fevereiro de 2008, atuou em um longa-metragem intitulado "Rodavlas ed Lavanrac", dirigido por Giovani Almeida.

Em julho de 2008, atuou na minissérie "Ó paí, ó", produzida pela Rede Globo de Televisão.

Em 2009, estudou interpretação no Rio de Janeiro e em São Paulo.

Lá participou da novela “Poder Paralelo”, produzida pela Rede Record de Televisão. Ainda em 2009 fez parte do elenco principal da série “Selva Corporativa”, produzida na cidade de São Paulo pela Editora Abril e veiculada na TV Ideal, além de participar da cobertura do carnaval de Salvador pela Band. Atuou ainda nos curtas-metragens “Cine Maracangalha”, dirigido por Rada Rezedá e “Encontro”, dirigido por Di Salusttiano.

Agê Habib

Iniciou carreira profissional em 1982 participando do IV Curso Livre de Teatro, ministrado pelo Teatro Castro Alves, com a montagem de Decamerão.

Atuou em diversos espetáculos e musicais adultos e infantis, sendo indicado ao Troféu Martim Gonçalves - prêmio dado aos melhores do teatro baiano - por três vezes consecutivas, ganhando, em 1986, o troféu de melhor ator baiano na categoria infantil,com o espetáculo O Último Bruxo da Terra.

Em 1987 mudou-se para o Rio de Janeiro, onde fez cursos de interpretação para vídeo e palco e cursos de formação de atores para TV, com profissionais renomados, atuando em montagens teatrais como O Estado de Sitio, Caxuxa, Estórias e Sonhos, entre outros e como elenco de apoio no filme Xuxa e os Trapalhões e O Mistério de Hobin Hood.

De volta a Salvador em 2002, participou da montagem de Capitães da Areia, da Cia Baiana de Patifaria, com apresentações em vários teatros da capital baiana e interior.

Em 2007, convidado pela Cia de Teatro Gente, atuou em Uma Mulher Vestida de Sol, primeiro texto para teatro escrito por Ariano Suassuna.

Em 2009, convidado pela Cia Teatral Dendê In Cena, integrou o elenco de Um Velório Muito Estranho.

Elenco

(foto: Will Brandão)

Inácio Deus

Integrante da Outra Companhia de Teatro, grupo residente do Teatro Vila Velha, Inácio trabalha com teatro desde 1999, tendo participado como ator de espetáculos como: Remendo Remendó, 2001; A Pena e a Lei, 2003; Arlequim – Servidor de dois patrões, 2004-2009, com direção de Vinício Oliveira; Debaixo D’água em cima d’areia, 2006- 2008, com direção de Vinício Oliveira; e Sonho de uma noite de verão, 2006- 2007, com dir. de Márcio Meirelles.
Trabalhou ainda como dançarino nos espetáculos Sem mil Palavras, 1999, e Ser Mentar, 2000.

(foto: Eurides Aoki)

Luana Matos

Iniciou sua carreira profissional em 2004 com o espetáculo ”Parque dos anjos” inspirado no texto “O Acontecimento” de Carlos Henrique Escobar. Em 2004 e 2005 atuou no espetáculo “Orí Ojú”, selecionado para participar do FSM (Fórum Social Mundial em Porto Alegre - RS).

Em 2005 participou do curta-metragem “Epitáfio”.

Nos anos de 2006 e 2007, atuou no espetáculo “Joaquim. Uma estória, um mistério...”, pelo qual foi indicada ao prêmio de melhor atriz do Festival Ipitanga de Teatro. Ainda em 2007 atuou em “A Bela e a Fera” e “A Cigarra e as Formigas”, ambas com adaptação e direção de Jorge Lins, “Corações Guerrilheiros” e “O Atheneu do nosso tempo” com texto e direção também de Jorge Lins.

Em 2008 apresentou o monólogo “El Gran Dictador” dirigido por Daidee Veloz em Sevilla na Espanha.

Em 2009, participou dos curtas-metragens “Sete + Hum”, “Reforma” e do espetáculo “A hora é agora”.

Elenco

(foto: Luisa Proserpio)

Danillo Novais

Fez parte Grupo de teatro Caçuá (Vitória da Conquista) entre 1999 e 2007. Nesta mesma cidade freqüentou os primeiros cursos na área de interpretação teatral e iluminação (Irmã Vidal-2005). Em 2001 estreou seu primeiro espetáculo, “O Auto da Conquista”. Em 2002 vieram “O Cordel do Pavão Misterioso” e “a Cerca”, Direção de Marcelo Benigno, espetáculo que foi apresentado em diversos locais de Salvador e interior do Estado até o ano de 2007, e “Ide, Ò Logia – Vá Buscar seu Destino”. No ano de 2004 estreou “O Cangaço na Cidade”, A Caixa Encantada” e “A labuta de Uosto e Francisco Contra o Danado do Vestribular” . Em 2005 foi para a rua com “A Cerca”. Em 2006 participou do espetáculo de dança “Girassóis”. Em 2007 atuou no espetáculo Em Busca do Vento, e em 2008 e 2009, do espetáculo “Salomé” e atuou no infantil “E O Lobo É Mau?”. Participou também do 10º festival de Cenas Curtas Galpãp Cine Horto BH, com a esquete “O Seqüestro” e do Fiac Ba no espetáculo Francês “L’EFET DE SERGE”.

Ciro Sales

Iniciou em 2002 sua formação em teatro, no curso profissionalizante da FSBA (Faculdade Social da Bahia), que resultou no espetáculo “O Viajante”, no Teatro ISBA. Em 2004, passa a integrar o Curso Ato, de Andréa Elia, e a sua companhia de teatro, com a qual realiza as montagens “A Importância de ser Prudente”, de Oscar Wilde, “A Virada”, de Cacilda Póvoas, e o musical infantil “O Fantasma de Canterville”, esses dois últimos vencedores, em 2007 e 2008, do Prêmio Braskem de melhor espetáculo por voto popular. Em 2008, integra o elenco da montagem "Habitat", da Companhia Viladança, aventurando-se na linguagem da dança contemporânea, e em 2009 estréia "O Avesso de Eva", dirigido por Amanda Maia. Realizou ao longo desses anos diversos cursos de formação em interpretação, técnica corporal e preparação vocal, fez locuções diversas e, como modelo, campanhas publicitárias e eventos de moda.

Elenco

(foto: Nana Lima)

Luisa Proserpio

Iniciou a carreira de atriz em 2002, quando integrou o elenco da peça “O Beijo no Asfalto”, resultado do XVIII Curso Livre de Teatro da UFBA, um dos espetáculos premiados no Prêmio Braskem de Teatro 2004. Desde então participou de outros projetos em teatro como a leitura dramática “Stopem, Stopem” dirigida por Lázaro Ramos (2009); os espetáculos “Olho D’Água”, dir. Andrea Elia (2010); “O Olhar Inventa o Mundo”, dir. Felipe de Assis (5 indicações ao Prêmio Braskem de Teatro 2008); “Primeiro de Abril”, dir. Gordo Neto (2008); “Salomé”, dir. Amanda Maia (2 indicações ao Prêmio Braskem de Teatro 2008); “Carne em Verbo”, dir. Paulo Cunha (vencedor do Prêmio Estímulo a Montagem de Espetáculo de Pequeno Porte na Área de Teatro da Bahia 2006); a leitura dramática “Ponto de Partida”, dir. de Edwald Hackler (2006); entre outros – além de trabalhos em publicidade e cinema, como os longas “Quincas Berro D’Água” de Sérgio Machado, “Trampolim do Forte” de João Rodrigo, “Estranhos” de Paulo Alcântara, “Revoada” de Zé Umberto, e os curtas “Isto é Bom” de Joel de Almeida, “Doido Lelé” de Ceci Alves e “Premonição” de Pedro Abib. Em 2008, foi indicada ao Prêmio Braskem de Teatro na categoria de melhor atriz, ao protagonizar o espetáculo "Salomé", recebendo a mesma indicação no Festival Ipitanga de Teatro em 2009.





(foto: Luisa Proserpio)

Will Brandão

Iniciou com o espetáculo “Os Saltimbancos” pela Cia. Zabelê de Teatro Infantil nos anos de 2000 e 2001, na oportunidade pode circular pelas cidades de Ilhéus, Jequié, Alagoinhas, Lauro de Freitas, Vitória da Conquista, Barreiras, Paulo Afonso (no estado da Bahia) e Petrolina (no estado de Pernambuco). Atuou também, em 2002 no Espetáculo "A Bruxinha que Era Boa", no Teatro Salesiano, e em 2007 em espetáculos infantis pelo Teatro Gil Santana, onde protagonizou "O Gato de Botas". Foi aluno do 24º Curso Livre de Teatro da UFBA e participou da montagem “Percursos” (dirigida por Paulo Cunha) em 2008, além do espetáculo musical “Camarim” - Teatro Salesiano. Em 2009 atuou no espetáculo Salomé, de Oscar Wilde, dirigido por Amanda Maia (Teatro Martim Gonçalves), leitura dramática “Stopem-Stopem” (Teatro Vila Velha), dirigida por Lázaro Ramos. Ainda em 2009 estreou o espetáculo “O Avesso de Eva”(Café Teatro Zélia Gattai), direção de Amanda Maia, que também fez temporada em janeiro e fevereiro de 2010. No cinema fez uma participação no longa-metragem "Estranhos" - 2009 e no curta "A Morte da Bezerra" - 2002.